Тайны резного орнамента

Любуясь резным украшением деревянного дома, мы редко задумываемся о том, какую смысловую нагрузку несет орнамент. А между тем отдельные элементы деревянного узора могут многое рассказать не только о мастерстве резчика, но и о его миропонимании, степени знакомства с народными и стилевыми традициями в архитектуре, способности вносить новое в используемые веками формы.

Орнаменты домовой резьбы, как и орнаменты вообще, обычно делят на несколько групп – в зависимости от того, насколько рисунок абстрактен или конкретен, вызывает ли он ассоциации с отвлеченными фигурами или со вполне определенными объектами реальной или воображаемой действительности. На этом основании различают орнамент геометрический, растительный (фитоморфный), животный (зооморфный) и ряд других.

Однако такая классификация является слишком общей и не учитывает того факта, что одна и та же форма или несколько схожих могут быть нагружены разным содержанием. Например, круг в одних случаях символизирует солнце и входит в систему знаков, когда-то имевших ритуально-магическое значение, в других же (будучи перечеркнутым параллельными прямыми линиями) является элементом декора в стиле модерн и к символическому изображению сил природы отношения не имеет.

Чтобы не допускать грубых ошибок при «чтении» резного орнамента, нужно прежде всего учитывать, что часть мотивов домовой резьбы восходит к древней традиции украшать дом обереговыми символами (знаками природных стихий, условными изображениями языческих божеств), а другая часть отражает влияние на деревянное зодчество каменной архитектуры с ее устоявшимся арсеналом декоративных средств, многие из которых известны еще со времен античности.

Традиционные мотивы национального орнамента в резном декоре

Важно понимать, что на рубеже XIX и XX веков резчики использовали большую часть мотивов древней резьбы, не имея в виду их символического смысла во всей полноте, но главным образом по сложившемуся обычаю (так мы ежедневно используем слово здравствуйте, не вспоминая о том, что это пожелание здоровья, и даже не подозревая о том, что первоначально быть здоровым означало быть крепким и могучим, как дерево).

Тем не менее, сама «сохранность», устойчивость во времени отдельных составляющих национального орнамента домовой резьбы свидетельствует о глубокой укорененности соответствующих символов в сознании славянина вообще и русского человека в частности, позволяя реконструировать картину мира и систему ценностей наших предков, которые выстраивались на основе обожествления природных стихий, обеспечивающих продолжение жизни и защиту от смерти.

Солярный знак («солнышко») – один из наиболее распространенных в домовой резьбе символов. Его универсальное обереговое значение, связанное с представлением о солнце как о главном источнике света и жизни, стало причиной устойчивости этого знака в традиции резного оформления деревянного дома, а также источником многообразия его воплощений – от относительно простых круглых или полукруглых узоров на очелье наличника до сложных ажурных украшений, помещаемых обычно под изгибом карниза крыши, во внутреннем поле фронтонов (фронтончиков).

Знак земли, имеющий чаще всего форму ромба и символически отсылающий к образу поля (вспаханного, засеянного, приносящего урожай), является не менее значимым в системе славянских языческих оберегов, однако в домовой резьбе встречается не так часто и воплощается довольно однообразно – в виде накладных элементов на различных частях наличника.

Знак дождя (небесных вод) замыкает языческую троицу символов плодородия «свет (огонь) – земля – вода». В отличие от знаков солнца и земли, знаки воды в домовой резьбе практически всегда являются множественными (повторяющимися) и используются для оформления вытянутых по ширине элементов зданий (например, подзоров карнизов).

В истории домовой резьбы можно проследить постепенную эволюцию знаков дождя от серии округлых выступов по нижнему краю того или иного архитектурного элемента до ажурных «подвесок» сложного рисунка, напоминающего лилию (т.н. «крин») или птицу (т.н. «уточка»).

Изображение богини плодородия (Мокоши) представляет собой женскую фигуру с поднятыми вверх (к солнцу) или опущенными вниз (к земле) руками, часто в окружении птиц и коней либо трехкратно повторенную (с противопоставлением центральной и боковых фигур по размеру и сложности рисунка). Такая композиция распространена как обычное завершение наличника (в виде ажурного гребня, размещенных на плечиках резных элементов). По мере забвения исходного символического смысла этот орнамент постепенно приобретал черты растительного, так что в поздних образцах отдельные его составляющие могут быть почти неразличимыми.

Изображение Змея (Ящера, владыки подземных вод) отсылает нас к эпохе, предшествующей периоду формирования негативного образа змея, известного по сказкам и былинам (Змей Горыныч, Тугарин Змей). Исходно Змей ассоциировался со славянским божеством Велесом – хозяином подземного и морского миров, антагонистом небесного владыки – громовержца Перуна. Велес не обеспечивал цикл воспроизводства жизни непосредственно, однако считался дарующим богатство и процветание. Как и фигура женского божества, изображение Змея (обычно парное), украшало главным образом различные части наличника и со временем трансформировалось в растительный орнамент, в составе которого уже трудно распознать очертания змееподобного мифологического персонажа.

Элементы «больших» стилей в домовой резьбе

Различные элементы орнамента, позаимствованные резчиками из арсенала декоративных средств классицизма, барокко и модерна, являются адаптацией резных или (чаще) лепных украшений каменной архитектуры. Это своего рода части конструктора, которые могут составлять довольно сложные композиции, не нагруженные особым символическим значением, однако более или менее однозначно определяющее стилевую принадлежность декора.

Волюта (спиральный завиток) является одним из древнейших архитектурных мотивов и широко используется практически во всех стилях. Зачастую форму волюты имеют архитектурные детали, имеющие связующую или поддерживающую функцию, однако нередко они используются как самостоятельный элемент декора (например, для оформления карниза барочного наличника).

Розетка и пальметта представляют собой межстилевые мотивы растительного орнамента (цветок и веерообразный лист соответственно) и в зависимости от степени сложности могут быть признаком принадлежности декора к классицистической или барочной традиции. Эти элементы орнамента часто встречаются в резьбе, украшающей наличники и пилястры (точнее, декорированные доски угловой обшивки и вертикального членения фасада), а также боковые стойки ворот.

Руст, который первоначально использовался для имитации облицовки здания «в сельском стиле» (с использованием грубоотесанных камней), в резном оформлении деревянного дома стал одним из простых, но чрезвычайно выразительных средств создания рельефных композиций. Использование т.н. называемого алмазного (бриллиантового) руста, т.е. граненых пирамидальных брусков с прямоугольным основанием, весьма характерно для оформления различных частей наличников. Нередко особый эстетический эффект достигается путем сочетания одиночного крупного и множества мелких элементов подобной конфигурации. Строгость этого элемента орнамента во многих случаях позволяет квалифицировать декор как классицистический.

«Вазон с растением», являющийся стилизованным изображением античной вазы, причудливым образом соединившись с древнерусской традицией растительного орнамента, стал одним из самых популярных мотивов домовой резьбы и даже был вторично мифологизирован как «древо жизни». Имея классический источник, этот мотив значительно усложнился в барочной традиции и получил широкое распространение в период эклектики. Наиболее часто его можно встретить в оформлении верхнего щитка наличника.

«Занавес» («драпировка») как элемент резного декора также четко ассоциируется с классицистическим, отчасти барочным архитектурным наследием, но одновременно (в силу своей простоты, конкретности и прямой связи с объектом декорирования – окном) является наиболее освоенным в народной архитектурной традиции.

Как и вазон с растением, драпировка обычно украшает верхний щиток наличника.

Изображение дракона получило распространение в период увлечения т.н. «норвежским стилем», успешно адаптированным деревянной архитектурой модерна как в европейской части России, так и в Сибири.

Данный стиль, использующий характерные особенности конструкции и декора скандинавских каркасных церквей (т.н. ставкирок), был известен также под названием драгестиля (т.е. стиля драконов), поскольку наиболее узнаваемой его приметой были изображения драконьих голов на коньках крыши. В отличие от изображений древнеславянского Змея, эти декоративные элементы, отличающие образцы архитектуры «северного» («скандинавского») модерна, не связаны с идеей благосостояния, но выражают особое переживание культуры прошлого как непреходящей духовной ценности и глубинного источника современного искусства.

Мы рассмотрели только некоторые (наиболее важные и часто встречающиеся) мотивы домовой резьбы. Больше информации о том, как следует «читать» резной орнамент, можно найти в специальной литературе.

Источники

  1. Боровинских, Н.П. Деревянная архитектура – культурно-историческая среда Томска / Н.П. Боровинских // Язык и культура : сб. ст. XXI Междунар. науч. конф. (25-27 мая 2010 г.) : [в 2 т.] / Том. гос. ун-т ; отв. ред. С.К. Гураль. – Томск, 2011. – Т. 2. – С. 645-651. – Библиогр.: с. 651 (6 назв.).
  2. Колосова, И.И. Этапы становления и развития декора в деревянной архитектуре Томска (на примере наличников) / И.И. Колосова, Е.А. Остроухова // Вестн. Том. гос. архитектур.-строит. ун-та. – 2013. – № 3 (40). – С. 118-131 : ил. – Библиогр.: с. 131 (5 назв.).
  3. Чуйко, Л.В. Формы, мотивы, семантика орнамента домовой резьбы Омска и Тары конца XIX – второй половины XX в. / Л.В. Чуйко // Чуйко, Л.В. Резной декор деревянной архитектуры : Омск и Тара, конец XIX – вторая половина XX в. / Л.В. Чуйко. – 2-е изд., испр. и доп. – М., 2005. – Гл. 3. – С. 115-257 : ил.
  4. Чуйко, Л.В. Мотив вазона с растением в накладной рельефной резьбе западносибирских наличников конца ХIХ – середины ХХ вв. / Л.В. Чуйко // Ом. науч. вестн. Сер. «Общество. История. Современность». – 2013. – № 4 (121). – С. 211-214 : ил.
  5. Чуйко, Л.В. Образы птиц и зверей в резном декоре деревянной архитектуры западносибирских городов конца XIX – второй половины XX в. / Л.В. Чуйко // Ом. науч. вестн. Сер. «Общество. История. Современность». – 2013. – № 1 (115). – С. 200-204 : ил.
  6. Чуйко, Л.В. Декоративные мотивы «больших стилей» в домовой резьбе городов Западной Сибири конца XIX – начала XX в.: «занавес» / Л.В. Чуйко // Ом. науч. вестн. Сер. «Общество. История. Современность». – 2014. – № 1 (125). – С. 237-242 : ил.